{"id":7348,"date":"2026-10-23T13:18:25","date_gmt":"2026-10-23T13:18:25","guid":{"rendered":"https:\/\/nexttaleus.com\/?p=7348"},"modified":"2026-10-23T13:18:29","modified_gmt":"2026-10-23T13:18:29","slug":"les-grandes-histoires-dun-cameleon-de-lame-humaine","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/nexttaleus.com\/?p=7348","title":{"rendered":"Les Grandes Histoires d\u2019un Cam\u00e9l\u00e9on de l\u2019\u00c2me Humaine\u200b \u2026"},"content":{"rendered":"
Il y a dans le regard de Fran\u00e7ois Cluzet quelque chose d\u2019ind\u00e9finissable. Une \u00e9tincelle de m\u00e9lancolie, une lueur de malice, et surtout, une capacit\u00e9 presque surnaturelle \u00e0 habiter les failles de ses personnages. En plus de quarante ans de carri\u00e8re, l\u2019acteur fran\u00e7ais n\u2019a pas seulement jou\u00e9 des r\u00f4les ; il a v\u00e9cu des vies, explor\u00e9 les abysses de la jalousie, les vertiges de la perte, et la lumi\u00e8re de l\u2019amiti\u00e9.<\/span><\/span><\/div>\n
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\nDe ses d\u00e9buts sur les planches \u00e0 sa cons\u00e9cration internationale, Fran\u00e7ois Cluzet est l\u2019incarnation m\u00eame d\u2019un cin\u00e9ma fran\u00e7ais qui ose l\u2019\u00e9motion brute. Plong\u00e9e dans les histoires les plus fascinantes qu\u2019il a port\u00e9es \u00e0 l\u2019\u00e9cran.<\/span><\/span><\/div>\n
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1. La Descente aux Enfers : <\/span><\/span>L\u2019Enfer<\/span><\/span><\/em> (1994) et la folie jalousie<\/span><\/span><\/h3>\n
Pour comprendre la puissance tellurique de Cluzet, il faut remonter \u00e0 sa collaboration avec le ma\u00eetre du thriller psychologique, Claude Chabrol. Dans <\/span><\/span>L\u2019Enfer<\/span><\/span><\/em>, Cluzet incarne Paul, un homme qui semble avoir tout pour \u00eatre heureux : il dirige un h\u00f4tel prosp\u00e8re et est mari\u00e9 \u00e0 la sublime Nelly (Emmanuelle B\u00e9art).<\/span><\/span><\/div>\n
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Mais l\u2019histoire de Paul est celle d\u2019une fracture. Ce qui commence comme un l\u00e9ger doute se transforme en une obsession d\u00e9vorante, une jalousie maladive qui le pousse aux portes de la folie. Cluzet y livre une performance physique, presque effrayante. On le voit litt\u00e9ralement se consumer de l\u2019int\u00e9rieur, son visage s\u2019affaissant, son regard devenant vitreux. Avec <\/span><\/span>L\u2019Enfer<\/span><\/span><\/em>, Cluzet prouve qu\u2019il est l\u2019acteur id\u00e9al pour filmer la d\u00e9construction d\u2019un homme. Il ne joue pas la folie, il la rend palpable, nous faisant ressentir l\u2019asphyxie de son personnage \u00e0 chaque plan.<\/span><\/span><\/div>\n

2. Le Fant\u00f4me du Pass\u00e9 : <\/span><\/span>Ne le dis \u00e0 personne<\/span><\/span><\/em> (2006) et le deuil impossible<\/span><\/span><\/h3>\n
Si <\/span><\/span>L\u2019Enfer<\/span><\/span><\/em> a montr\u00e9 sa noirceur, c\u2019est avec <\/span><\/span>Ne le dis \u00e0 personne<\/span><\/span><\/em> que Fran\u00e7ois Cluzet a reconquis le c\u0153ur du grand public. Adapt\u00e9 du roman de Harlan Coben et magistralement mis en sc\u00e8ne par Guillaume Canet, le film raconte l\u2019histoire du Dr Alexandre Beck.<\/span><\/span><\/div>\n
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Huit ans apr\u00e8s l\u2019assassinat tragique de sa femme Margot, Alexandre est un homme fant\u00f4me, errant dans une vie suspendue. L\u2019histoire bascule lorsqu\u2019il re\u00e7oit un e-mail myst\u00e9rieux contenant une vid\u00e9o de sa femme, vivante, film\u00e9e en temps r\u00e9el. Cluzet y est bouleversant. Il incarne un homme tiraill\u00e9 entre l\u2019espoir insens\u00e9 et la douleur absolue. L\u2019histoire d\u2019Alexandre Beck est celle d\u2019un amour qui refuse de mourir. La performance de Cluzet, d\u2019une justesse d\u00e9chirante, ancre ce thriller haletant dans une v\u00e9rit\u00e9 \u00e9motionnelle rare. C\u2019est le r\u00f4le qui a rappel\u00e9 \u00e0 la France enti\u00e8re que Cluzet n\u2019\u00e9tait pas seulement un grand acteur, mais un acteur <\/span><\/span>essentiel<\/span><\/span><\/em>.<\/span><\/span><\/div>\n

3. La Prison de Chair : <\/span><\/span>Intouchables<\/span><\/span><\/em> (2011) et le triomphe mondial<\/span><\/span><\/h3>\n
Comment un homme peut-il nous faire pleurer de rire tout en nous brisant le c\u0153ur ? La r\u00e9ponse tient en un nom : Philippe. Dans le ph\u00e9nom\u00e8ne plan\u00e9taire <\/span><\/span>Intouchables<\/span><\/span><\/em>, Fran\u00e7ois Cluzet accepte de jouer un r\u00f4le en totale rupture avec ses emplois pr\u00e9c\u00e9dents. Il y incarne un aristocrate t\u00e9trapl\u00e9gique \u00e0 la suite d\u2019un accident de parapente.<\/span><\/span><\/div>\n
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L\u2019histoire de Philippe est celle d\u2019une cage dor\u00e9e. Riche, cultiv\u00e9, entour\u00e9 de domestiques, il est pourtant prisonnier de son propre corps. L\u2019arriv\u00e9e de Driss (un Omar Sy alors inconnu et explosif) va bouleverser son existence. Ce qui rend l\u2019histoire de Philippe si universelle, c\u2019est son humanit\u00e9. Cluzet refuse la piti\u00e9. Son Philippe est dr\u00f4le, cynique, amoureux de la vie, et d\u2019une \u00e9l\u00e9gance folle, m\u00eame clou\u00e9 dans un fauteuil roulant. Le film devient un record historique au box-office, et la performance de Cluzet, toute en retenue et en subtilit\u00e9, touche des millions de spectateurs \u00e0 travers le globe. Il y incarne l\u2019id\u00e9e que la v\u00e9ritable libert\u00e9 ne r\u00e9side pas dans le corps, mais dans l\u2019esprit et le c\u0153ur.<\/span><\/span><\/div>\n

4. Le H\u00e9ros du Quotidien : <\/span><\/span>M\u00e9decin de campagne<\/span><\/span><\/em> (2016) et le don de soi<\/span><\/span><\/h3>\n
Pour raconter l\u2019histoire de Simon Duval dans <\/span><\/span>M\u00e9decin de campagne<\/span><\/span><\/em>, il faut parler du courage de l\u2019acteur. Pour ce r\u00f4le, Fran\u00e7ois Cluzet s\u2019est m\u00e9tamorphos\u00e9, prenant plus de vingt kilos pour incarner ce m\u00e9decin de famille us\u00e9 par des d\u00e9cennies de d\u00e9vouement dans la France rurale.<\/span><\/span><\/div>\n
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L\u2019histoire de Simon est celle d\u2019un homme qui a donn\u00e9 sa vie aux autres, au point d\u2019en oublier la sienne. Quand il tombe malade, c\u2019est tout un village qui vacille. Cluzet y est formidable de rugosit\u00e9 et de tendresse. Il capture l\u2019essence de ces h\u00e9ros de l\u2019ombre, ces m\u00e9decins de campagne qui sillonnent les routes de France sous la pluie, avec leur mallette us\u00e9e et leur empathie \u00e0 toute \u00e9preuve. Loin des paillettes, Cluzet offre ici un portrait d\u2019une noblesse absolue, un hommage vibrant \u00e0 l\u2019engagement et \u00e0 la transmission.<\/span><\/span><\/div>\n

L\u2019H\u00e9ritage d\u2019un G\u00e9ant<\/span><\/span><\/h3>\n
Fran\u00e7ois Cluzet n\u2019est pas de ces acteurs qui cherchent \u00e0 plaire \u00e0 tout prix. Il est de ceux qui cherchent la v\u00e9rit\u00e9. Ses histoires les plus fameuses sont celles d\u2019hommes caboss\u00e9s, de h\u00e9ros imparfaits, d\u2019\u00e2mes en transit entre l\u2019ombre et la lumi\u00e8re.<\/span><\/span><\/div>\n
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Qu\u2019il soit un mari parano\u00efaque, un veuf \u00e9perdu, un aristocrate immobilis\u00e9 ou un m\u00e9decin d\u00e9vou\u00e9, Fran\u00e7ois Cluzet apporte \u00e0 chaque fois cette m\u00eame magie : celle de nous rappeler que derri\u00e8re chaque visage, m\u00eame le plus ab\u00eem\u00e9 par la vie, bat un c\u0153ur immense. Et c\u2019est probablement pour cela, plus que pour tout le reste, que nous l\u2019aimons tant.<\/span><\/span><\/div>\n
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5. Le Sourire aux L\u00e8vres, le Gouffre dans le Ventre : <\/span><\/span>Les Petits Mouchoirs<\/span><\/span><\/em> (2010)<\/span><\/span><\/h3>\n
Si <\/span><\/span>Intouchables<\/span><\/span><\/em> a montr\u00e9 son \u00e9l\u00e9gance, <\/span><\/span>Les Petits Mouchoirs<\/span><\/span><\/em> de Guillaume Canet a r\u00e9v\u00e9l\u00e9 sa capacit\u00e9 \u00e0 porter le poids silencieux du monde sur ses \u00e9paules. Dans ce film choral devenu culte, Cluzet incarne Max Cantara, un restaurateur charismatique, g\u00e9n\u00e9reux et apparemment indestructible, qui organise les vacances annuelles de sa bande d\u2019amis dans sa maison du Cap Ferret.<\/span><\/span><\/div>\n
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Mais l\u2019histoire de Max est celle d\u2019un secret d\u00e9vorant. Alors qu\u2019il s\u2019efforce de maintenir la coh\u00e9sion du groupe et de faire briller les yeux de ses amis, son propre corps le l\u00e2che. La sc\u00e8ne o\u00f9 il s\u2019effondre dans l\u2019escalier, tentant d\u00e9sesp\u00e9r\u00e9ment de cacher sa maladie \u00e0 ceux qu\u2019il aime, est un sommet de cin\u00e9ma. Cluzet y joue la trag\u00e9die du \u201cpilier\u201d : cet homme qui a pass\u00e9 sa vie \u00e0 s\u2019occuper des autres et qui, au moment de partir, ne veut surtout pas qu\u2019on s\u2019occupe de lui. C\u2019est une le\u00e7on magistrale sur le d\u00e9ni, l\u2019amiti\u00e9 et la peur de la vuln\u00e9rabilit\u00e9.<\/span><\/span><\/div>\n

6. Le Guerrier du Quotidien : <\/span><\/span>Au nom de ma fille<\/span><\/span><\/em> (2016)<\/span><\/span><\/h3>\n
Parfois, la r\u00e9alit\u00e9 d\u00e9passe la fiction, et l\u2019acteur doit alors se faire le vecteur d\u2019une v\u00e9rit\u00e9 trop lourde \u00e0 porter. Dans ce film tir\u00e9 d\u2019une histoire vraie, Fran\u00e7ois Cluzet incarne Andr\u00e9 Bamberski, ce p\u00e8re ordinaire qui a consacr\u00e9 trente ans de sa vie \u00e0 obtenir justice pour sa fille, Kalinka, morte \u00e0 14 ans dans des conditions troubles en Allemagne.<\/span><\/span><\/div>\n
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L\u2019histoire n\u2019est pas celle d\u2019un super-h\u00e9ros, mais celle d\u2019un homme bris\u00e9 qui se reconstruit dans l\u2019obstination. Cluzet nous montre la m\u00e9tamorphose effrayante d\u2019un p\u00e8re endeuill\u00e9 en justicier implacable, pr\u00eat \u00e0 affronter l\u2019administration, les fronti\u00e8res et l\u2019indiff\u00e9rence g\u00e9n\u00e9rale. Sans jamais tomber dans le m\u00e9lodrame, il incarne la col\u00e8re froide et l\u2019amour paternel absolu. Chaque regard, chaque silences pesant, chaque \u00e9clat de voix est habit\u00e9 par la ghost de sa fille. Ce r\u00f4le a rappel\u00e9 que le cin\u00e9ma de Cluzet peut aussi \u00eatre un cri de r\u00e9volte et un instrument de m\u00e9moire.<\/span><\/span><\/div>\n<\/div>\n
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7. La Culpabilit\u00e9 et la R\u00e9demption : <\/span><\/span>En libert\u00e9 !<\/span><\/span><\/em> (2018)<\/span><\/span><\/h3>\n
Fran\u00e7ois Cluzet poss\u00e8de aussi un g\u00e9nie comique sous-estim\u00e9, une capacit\u00e9 \u00e0 jouer le d\u00e9calage avec une pr\u00e9cision d\u2019horloger. Dans cette com\u00e9die dramatique audacieuse de Pierre Salvadori, il incarne Yvon, un policier int\u00e8gre mais maladroit qui, par un concours de circonstances tragique, abat un homme innocent.<\/span><\/span><\/div>\n
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L\u2019histoire d\u2019Yvon est celle d\u2019une dette morale. Rong\u00e9 par la culpabilit\u00e9, il d\u00e9cide de sortir de l\u2019ombre pour aider la veuve de sa victime (Ad\u00e8le Haenel) et son fils, se retrouvant entra\u00een\u00e9 dans une spirale de mensonges et d\u2019aventures rocambolesques. Cluzet y est formidable de maladresse touchante et d\u2019honn\u00eatet\u00e9 d\u00e9sesp\u00e9r\u00e9e. Il parvient \u00e0 rendre un personnage potentiellement antipathique profond\u00e9ment attachant, naviguant avec une aisance d\u00e9concertante entre le rire et les larmes, prouvant qu\u2019il est l\u2019un des rares acteurs capables de porter une \u201ctragi-com\u00e9die\u201d avec une telle authenticit\u00e9.<\/span><\/span><\/div>\n

8. L\u2019Amour \u00e0 l\u2019\u00c9preuve du Chaos : <\/span><\/span>Les Intranquilles<\/span><\/span><\/em> (2021)<\/span><\/span><\/h3>\n
Dans cette \u0153uvre intime et puissante du r\u00e9alisateur belge Joachim Lafosse, Cluzet livre peut-\u00eatre l\u2019une de ses performances les plus nues et les plus contemporaines. Il y joue Damien, un galeriste dont le fils adolescent est atteint de troubles bipolaires s\u00e9v\u00e8res.<\/span><\/span><\/div>\n
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L\u2019histoire n\u2019est pas celle de la maladie, mais celle de l\u2019endurance amoureuse. On y voit un p\u00e8re qui tente de prot\u00e9ger son fils de la soci\u00e9t\u00e9, des h\u00f4pitaux psychiatriques et de lui-m\u00eame, tout en voyant son propre couple et sa carri\u00e8re s\u2019effriter. Cluzet incarne la fatigue absolue, mais aussi une tendresse in\u00e9branlable. Il n\u2019y a pas de grands discours, seulement des gestes, des mains qui se cherchent, des regards qui implorent le calme. C\u2019est un portrait vibrant de la parentalit\u00e9 face \u00e0 l\u2019impr\u00e9visible, o\u00f9 Cluzet montre que le plus grand courage r\u00e9side parfois simplement dans le fait de rester pr\u00e9sent, jour apr\u00e8s jour, dans la temp\u00eate.<\/span><\/span><\/div>\n
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L\u2019Art des \u201cTremblements Invisibles\u201d<\/span><\/span><\/h3>\n
Ce qui unit toutes ces histoires, de <\/span><\/span>L\u2019Enfer<\/span><\/span><\/em> aux <\/span><\/span>Intranquilles<\/span><\/span><\/em>, c\u2019est la sp\u00e9cialit\u00e9 absolue de Fran\u00e7ois Cluzet : il est l\u2019acteur des \u201ctremblements invisibles\u201d. L\u00e0 o\u00f9 d\u2019autres jouent la col\u00e8re, il joue la retenue qui pr\u00e9c\u00e8de l\u2019explosion. L\u00e0 o\u00f9 d\u2019autres jouent la tristesse, il joue l\u2019effort colossal pour ne pas pleurer.<\/span><\/span><\/div>\n
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Il ne cherche pas \u00e0 \u00eatre \u201caimable\u201d, il cherche \u00e0 \u00eatre vrai. Et c\u2019est cette honn\u00eatet\u00e9 brutale, ce refus de tricher avec l\u2019\u00e9motion, qui fait que, quel que soit le r\u00f4le, le spectateur finit toujours par se reconna\u00eetre en lui. Fran\u00e7ois Cluzet n\u2019est pas seulement un interpr\u00e8te ; il est un miroir tendu \u00e0 nos propres f\u00ealures, et c\u2019est sans doute pour cela que ses histoires continuent de nous hanter, bien apr\u00e8s que les g\u00e9n\u00e9riques de fin aient d\u00e9fil\u00e9.<\/span><\/span><\/div>\n
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9. La Chute et la Solidarit\u00e9 : <\/span><\/span>Une \u00e9poque formidable\u2026<\/span><\/span><\/em> (1991)<\/span><\/span><\/h3>\n
Avant d\u2019incarner des bourgeois ou des aristocrates, Fran\u00e7ois Cluzet a su plonger ses mains dans la boue du r\u00e9el. Dans <\/span><\/span>Une \u00e9poque formidable\u2026<\/span><\/span><\/em>, r\u00e9alis\u00e9 par G\u00e9rard Jugnot, il incarne Marcus, un journaliste cadre sup\u00e9rieur dont la vie bascule du jour au lendemain. Licenci\u00e9, quitt\u00e9 par sa femme, il se retrouve \u00e0 la rue.<\/span><\/span><\/div>\n
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L\u2019histoire de Marcus est celle d\u2019une descente aux enfers sociale, mais c\u2019est surtout le r\u00e9cit d\u2019une fraternit\u00e9 inattendue. Cluzet y partage la vedette avec une bande de sans-abris attachants et marginaux. Loin de jouer les h\u00e9ros, il se fond dans la crasse, le froid et la faim. Ce qui frappe dans cette performance, c\u2019est la dignit\u00e9 qu\u2019il parvient \u00e0 conserver tout en montrant l\u2019effondrement psychologique d\u2019un homme qui ne reconna\u00eet plus son propre reflet. <\/span><\/span>Une \u00e9poque formidable\u2026<\/span><\/span><\/em> est une \u0153uvre sociale poignante, o\u00f9 Cluzet prouve que son talent n\u2019a pas besoin de costumes d\u2019\u00e9poque pour briller : il lui suffit d\u2019un regard perdu dans la foule pour raconter l\u2019exclusion.<\/span><\/span><\/div>\n

10. L\u2019\u00c9l\u00e9gance du D\u00e9sespoir : <\/span><\/span>Dernier pour la route<\/span><\/span><\/em> (2009)<\/span><\/span><\/h3>\n
Comment r\u00e9agit-on quand on apprend qu\u2019il ne nous reste que quelques mois \u00e0 vivre ? C\u2019est la question vertigineuse au c\u0153ur de <\/span><\/span>Dernier pour la route<\/span><\/span><\/em>, adapt\u00e9 des m\u00e9moires d\u2019Herv\u00e9 Chabalier. Fran\u00e7ois Cluzet y incarne ce producteur de t\u00e9l\u00e9vision flamboyant, \u00e9go\u00efste et passionn\u00e9, qui apprend qu\u2019il est atteint d\u2019un cancer incurable.<\/span><\/span><\/div>\n
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Plut\u00f4t que de s\u2019aliter et d\u2019attendre la fin, Herv\u00e9 d\u00e9cide de prendre sa voiture et de traverser la France, multipliant les rencontres, les d\u00e9tours et les exc\u00e8s. Cluzet y est \u00e9blouissant. Il capture cette \u00e9nergie f\u00e9brile, ce m\u00e9lange de panique et d\u2019euphorie d\u2019un homme qui tente de boire la vie \u00e0 la source avant qu\u2019elle ne s\u2019\u00e9vapore. L\u2019histoire n\u2019est pas morbide ; elle est d\u2019une vitalit\u00e9 absolue. Cluzet y incarne le refus de la r\u00e9signation. Chaque sourire qu\u2019il offre \u00e0 la cam\u00e9ra est un d\u00e9fi lanc\u00e9 \u00e0 la mort, faisant de ce film une c\u00e9l\u00e9bration bouleversante de l\u2019instant pr\u00e9sent.<\/span><\/span><\/div>\n

11. Le Romantisme \u00e0 l\u2019\u00c9preuve du Chol\u00e9ra : <\/span><\/span>Le Hussard sur le toit<\/span><\/span><\/em> (1995)<\/span><\/span><\/h3>\n
Il fallait bien qu\u2019un jour, le grand \u00e9cran s\u2019offre le visage de Fran\u00e7ois Cluzet dans toute sa splendeur classique. Sous la cam\u00e9ra de Jean-Paul Rappeneau, dans l\u2019adaptation somptueuse du roman de Jean Giono, Cluzet devient Angelo Pardi, un hussard italien en exil.<\/span><\/span><\/div>\n
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L\u2019histoire nous plonge dans une Provence du XIXe si\u00e8cle ravag\u00e9e par le chol\u00e9ra. Angelo y croise la route de la sublime Pauline (Juliette Binoche). Ce qui fait la magie de ce r\u00f4le, c\u2019est le contraste : Cluzet, habitu\u00e9 aux f\u00ealures contemporaines, endosse ici le costume du h\u00e9ros de roman-feuilleton. Il court, il se bat, il escalade les toits, il prot\u00e8ge. Mais sous le harnais du cavalier, on retrouve toujours cette m\u00eame intensit\u00e9 m\u00e9lancolique. <\/span><\/span>Le Hussard sur le toit<\/span><\/span><\/em> est une prouesse visuelle, et Cluzet y incarne l\u2019arch\u00e9type du chevalier errant, un homme guid\u00e9 par un code d\u2019honneur absolu dans un monde qui a perdu la t\u00eate.<\/span><\/span><\/div>\n

12. Le Ma\u00eetre \u00e0 Penser (Tr\u00e8s) Imparfaits : <\/span><\/span>Le Brio<\/span><\/span><\/em> (2017)<\/span><\/span><\/h3>\n
Pour prouver qu\u2019il peut tout jouer, Fran\u00e7ois Cluzet s\u2019attaque \u00e0 un personnage profond\u00e9ment antipathique au premier abord, mais d\u2019une complexit\u00e9 fascinante. Dans <\/span><\/span>Le Brio<\/span><\/span><\/em> d\u2019Yvan Attal, il est le Professeur Pierre Mazard, un \u00e9minent professeur de droit \u00e0 Assas, brillant, cynique, provocateur et profond\u00e9ment politiquement incorrect.<\/span><\/span><\/div>\n
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L\u2019histoire commence par un clash : Mazard humilie publiquement une \u00e9tudiante de banlieue, Ne\u00efla Salah, ce qui d\u00e9clenche un scandale m\u00e9diatique. Pour sauver sa carri\u00e8re, il est contraint de la pr\u00e9parer au concours national d\u2019\u00e9loquence. Ce qui d\u00e9marre comme une com\u00e9die de m\u0153urs acerbe se transforme en un magnifique r\u00e9cit de transmission. Cluzet y est d\u00e9lectable. Il manie la r\u00e9partie comme une arme, mais laisse peu \u00e0 peu tomber son armure d\u2019arrogance pour r\u00e9v\u00e9ler un homme d\u00e9sabus\u00e9, qui trouve dans cette jeune femme une raison de croire \u00e0 nouveau en l\u2019avenir. C\u2019est une le\u00e7on de cin\u00e9ma sur la nuance : Cluzet nous fait aimer un homme qui, dans la vraie vie, nous insupporterait.<\/span><\/span><\/div>\n
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Le Cr\u00e9puscule d\u2019un Monstre Sac<\/span><\/span><\/h3>\n
Au terme de ce voyage \u00e0 travers les grandes histoires de Fran\u00e7ois Cluzet, un constat s\u2019impose : il n\u2019y a pas \u201cun\u201d type de r\u00f4le Cluzet, il y a \u201cl\u2019empreinte\u201d Cluzet.<\/span><\/span><\/div>\n
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Qu\u2019il arpente les toits de la Provence sous le soleil de plomb, qu\u2019il tremble dans un escalier face \u00e0 la maladie, ou qu\u2019il affronte les pr\u00e9toires avec une arrogance masquant un c\u0153ur bris\u00e9, il apporte toujours cette m\u00eame signature. Celle d\u2019un homme qui n\u2019a jamais eu peur de montrer ses cicatrices.<\/span><\/span><\/div>\n
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Fran\u00e7ois Cluzet est le visage d\u2019un cin\u00e9ma fran\u00e7ais qui a su traverser les \u00e9poques sans jamais perdre son \u00e2me. Il est le t\u00e9moin de nos doutes, le confident de nos douleurs, et le rieur de nos absurdit\u00e9s. Dans un monde cin\u00e9matographique souvent en qu\u00eate de perfection lisse, il restera \u00e0 jamais notre plus beau d\u00e9faut : celui d\u2019\u00eatre profond\u00e9ment, irr\u00e9m\u00e9diablement, et magnifiquement humain.<\/span><\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
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13. La Nuit Parisienne et le Souffle du Jazz : <\/span><\/span>Autour de minuit<\/span><\/span><\/em> (1986)<\/span><\/span><\/h3>\n
Il est des rencontres qui marquent une carri\u00e8re \u00e0 jamais. Pour Fran\u00e7ois Cluzet, ce fut celle de Bertrand Tavernier. Dans <\/span><\/span>Autour de minuit<\/span><\/span><\/em> (<\/span><\/span>Round Midnight<\/span><\/span><\/em>), le grand r\u00e9alisateur fran\u00e7ais plongea le spectateur dans le Paris des clubs de jazz des ann\u00e9es 60, avec le saxophoniste l\u00e9gendaire Dexter Gordon dans le r\u00f4le principal.<\/span><\/span><\/div>\n
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Cluzet y incarne Francis, un producteur de jazz fran\u00e7ais, passionn\u00e9, un peu r\u00eaveur, amoureux de cette musique qui respire la nuit et la fum\u00e9e des clubs. Ce r\u00f4le, en apparence secondaire, est en r\u00e9alit\u00e9 fondamental : il est le pont entre le g\u00e9nie am\u00e9ricain et le public europ\u00e9en, le t\u00e9moin \u00e9merveill\u00e9 d\u2019une \u00e9poque r\u00e9volue. Cluzet y apporte une douceur, une \u00e9l\u00e9gance naturelle, qui contraste avec la rudesse du monde qu\u2019il filme. C\u2019est dans cette atmosph\u00e8re feutr\u00e9e, entre deux accords de saxophone, que l\u2019on comprend que Cluzet n\u2019est pas seulement un acteur de drames intenses : il est aussi un acteur d\u2019atmosph\u00e8res, capable de capturer l\u2019\u00e2me d\u2019un lieu, d\u2019un moment, d\u2019une musique.<\/span><\/span><\/div>\n

14. L\u2019Ombre du G\u00e9ant : <\/span><\/span>Trop belle pour toi<\/span><\/span><\/em> (1989)<\/span><\/span><\/h3>\n
Quand Bertrand Blier r\u00e9unit G\u00e9rard Depardieu, Carole Bouquet et Fran\u00e7ois Cluzet, on s\u2019attend \u00e0 un film o\u00f9 les ego s\u2019entrechoquent. Et pourtant, dans <\/span><\/span>Trop belle pour toi<\/span><\/span><\/em>, Cluzet parvient l\u2019exploit de ne jamais \u00eatre \u00e9cras\u00e9 par ses partenaires. Il y incarne Marcel, l\u2019ami et coll\u00e8gue de Bernard (Depardieu), un homme qui tente d\u00e9sesp\u00e9r\u00e9ment de raisonner son ami en pleine crise existentielle.<\/span><\/span><\/div>\n
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L\u2019histoire est celle d\u2019un couple parfait en apparence, qui se d\u00e9fait sous nos yeux. Cluzet y joue le r\u00f4le du t\u00e9moin impuissant, celui qui regarde la machine se d\u00e9r\u00e9gler sans pouvoir intervenir. Ce qui frappe dans sa performance, c\u2019est sa capacit\u00e9 \u00e0 exister dans l\u2019ombre d\u2019un Depardieu alors au sommet de sa puissance. Il ne cherche pas \u00e0 briller, il cherche \u00e0 servir le r\u00e9cit. Cette humilit\u00e9 apparente est en r\u00e9alit\u00e9 une force immense : elle prouve que Cluzet est un acteur de troupe, un homme qui sait que le cin\u00e9ma est un art collectif, et que parfois, le plus beau r\u00f4le est celui qui fait briller les autres.<\/span><\/span><\/div>\n

15. L\u2019Enfance de l\u2019Art : <\/span><\/span>Les Apprentis<\/span><\/span><\/em> (1995)<\/span><\/span><\/h3>\n
Avant de devenir l\u2019un des r\u00e9alisateurs les plus fins de sa g\u00e9n\u00e9ration, Pierre Salvadori avait d\u00e9j\u00e0 compris le g\u00e9nie de Cluzet. Dans <\/span><\/span>Les Apprentis<\/span><\/span><\/em>, il lui offre le r\u00f4le d\u2019Antoine, un homme-enfant, immature, instable, qui vit aux crochets de son ami et mentor (Andr\u00e9 Dussollier).<\/span><\/span><\/div>\n
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L\u2019histoire est celle d\u2019une amiti\u00e9 asym\u00e9trique, o\u00f9 l\u2019un prot\u00e8ge et l\u2019autre d\u00e9truit, o\u00f9 l\u2019un construit et l\u2019autre sabote. Cluzet y est formidable de l\u00e9g\u00e8ret\u00e9 et de fragilit\u00e9. Il incarne ces hommes qui refusent de grandir, non par paresse, mais par peur de la vie. Chaque geste, chaque parole, chaque silence est habit\u00e9 par une m\u00e9lancolie douce, une tristesse qui ne dit pas son nom. <\/span><\/span>Les Apprentis<\/span><\/span><\/em> est une com\u00e9die qui fait mal, et Cluzet y trouve l\u2019un de ses r\u00f4les les plus touchants : celui d\u2019un \u00e9ternel adolescent qui cherche d\u00e9sesp\u00e9r\u00e9ment sa place dans un monde d\u2019adultes qu\u2019il ne comprend pas.<\/span><\/span><\/div>\n

16. Le Paris des Fr\u00e8res et S\u0153urs : <\/span><\/span>Paris<\/span><\/span><\/em> (2008)<\/span><\/span><\/h3>\n
Dans le film choral de C\u00e9dric Klapisch, Fran\u00e7ois Cluzet incarne Pierre, un danseur \u00e9toile dont la carri\u00e8re bascule du jour au lendemain \u00e0 cause d\u2019une maladie grave. Confin\u00e9 chez lui, attendant le verdict m\u00e9dical, il observe Paris par sa fen\u00eatre, tandis que sa s\u0153ur (Juliette Binoche) arpente les rues de la capitale pour tenter de r\u00e9unir les pi\u00e8ces d\u2019un dossier administratif.<\/span><\/span><\/div>\n
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L\u2019histoire de Pierre est celle d\u2019un homme qui a pass\u00e9 sa vie \u00e0 voler, et qui se retrouve soudain clou\u00e9 au sol. Cluzet y joue l\u2019impuissance avec une gr\u00e2ce infinie. Il n\u2019y a pas de pathos, pas de grands discours, seulement un homme qui regarde la vie passer, qui \u00e9coute les bruits de la ville, qui tente de rester connect\u00e9 au monde alors que son corps le trahit. Ce r\u00f4le, en apparence statique, est en r\u00e9alit\u00e9 d\u2019une intensit\u00e9 rare. Cluzet prouve qu\u2019il peut \u00eatre bouleversant sans bouger, simplement par la mani\u00e8re dont il habite un regard, dont il \u00e9coute, dont il respire.<\/span><\/span><\/div>\n

17. Les Illusions Perdues de l\u2019Humanitaire : <\/span><\/span>Les Chevaliers blancs<\/span><\/span><\/em> (2015)<\/span><\/span><\/h3>\n
Pour son troisi\u00e8me film avec Joachim Lafosse, Fran\u00e7ois Cluzet accepte de plonger dans l\u2019univers trouble de l\u2019humanitaire international. Il y incarne Jacques Arnault, le fondateur d\u2019une ONG qui intervient en Afrique pour sauver des enfants menac\u00e9s.<\/span><\/span><\/div>\n
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Mais l\u2019histoire de Jacques est celle d\u2019un homme qui commence \u00e0 douter. Entre les pressions politiques, les compromissions morales et les drames personnels, il sent que l\u2019id\u00e9al qui l\u2019a guid\u00e9 toute sa vie est en train de se fissurer. Cluzet y est habit\u00e9 par une fatigue immense, celle d\u2019un homme qui a trop donn\u00e9, qui a trop cru, et qui se retrouve face \u00e0 ses propres contradictions. Ce r\u00f4le est l\u2019un des plus complexes de sa carri\u00e8re : il incarne la perte de l\u2019innocence, la fin des certitudes, et le poids \u00e9crasant de la responsabilit\u00e9. Cluzet y est monumental, portant sur ses \u00e9paules tout le d\u00e9senchantement d\u2019une g\u00e9n\u00e9ration qui a cru pouvoir changer le monde.<\/span><\/span><\/div>\n
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Le Dernier Mot : L\u2019\u00c9ternit\u00e9 d\u2019un Regard<\/span><\/span><\/h3>\n
Au terme de ce long voyage \u00e0 travers les grandes histoires de Fran\u00e7ois Cluzet, une v\u00e9rit\u00e9 s\u2019impose : il n\u2019y a pas de \u201ccarri\u00e8re\u201d Cluzet, il y a une \u201cpr\u00e9sence\u201d Cluzet.<\/span><\/span><\/div>\n
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Depuis les clubs de jazz parisiens des ann\u00e9es 80 jusqu\u2019aux confins de l\u2019Afrique humanitaire, des toits de Provence aux escaliers des maisons du Cap Ferret, il a travers\u00e9 le cin\u00e9ma fran\u00e7ais comme on traverse une vie : avec ses joies, ses doutes, ses f\u00ealures et ses lumi\u00e8res. Il n\u2019a jamais cherch\u00e9 \u00e0 \u00eatre une star, il a cherch\u00e9 \u00e0 \u00eatre un acteur. Et c\u2019est probablement pour cela qu\u2019il est devenu, sans m\u00eame s\u2019en rendre compte, l\u2019un des plus grands.<\/span><\/span><\/div>\n
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Fran\u00e7ois Cluzet est de ces rares interpr\u00e8tes qui ne jouent pas des r\u00f4les, mais qui les habitent. Il ne raconte pas des histoires, il les vit. Et quand le g\u00e9n\u00e9rique de fin tombe, quand la salle se vide et que les lumi\u00e8res se rallument, il reste toujours quelque chose de lui dans l\u2019air. Un regard, un silence, un tremblement. Quelque chose qui nous rappelle que le cin\u00e9ma, \u00e0 son meilleur, n\u2019est pas un divertissement, mais un miroir. Et Fran\u00e7ois Cluzet, plus que tout autre, est le miroir de nos \u00e2mes.<\/span><\/span><\/div>\n<\/div>\n
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21. La Voix des T\u00e9n\u00e8bres : <\/span><\/span>Un monstre \u00e0 Paris<\/span><\/span><\/em> (2011)<\/span><\/span><\/h3>\n
On l\u2019oublie souvent, mais le talent de Cluzet ne s\u2019arr\u00eate pas aux limites de son propre corps. Dans le magnifique film d\u2019animation de Bibo Bergeron, <\/span><\/span>Un monstre \u00e0 Paris<\/span><\/span><\/em>, il pr\u00eate sa voix au commissaire Maynott. <\/span><\/span>Loin de ses r\u00f4les de h\u00e9ros caboss\u00e9s ou d\u2019hommes bris\u00e9s, Cluzet endosse ici les traits (vocaux) d\u2019un grand m\u00e9chant de conte.<\/span><\/span><\/div>\n
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Maynott est un commissaire de police corrompu, bossu, cynique et terrifiant. Ce qui sid\u00e8re dans cette performance, c\u2019est la noirceur absolue qu\u2019il parvient \u00e0 insuffler \u00e0 un personnage de dessin anim\u00e9. Sans son regard, sans son physique, Cluzet utilise uniquement les modulations de sa voix, ses soupirs, ses rires gras et ses silences mena\u00e7ants pour cr\u00e9er un villain d\u2019une profondeur shakespearienne. C\u2019est la preuve ultime de son g\u00e9nie : il n\u2019a m\u00eame pas besoin d\u2019\u00eatre visible pour \u00eatre magn\u00e9tique.<\/span><\/span><\/div>\n

22. La Qu\u00eate Initiatique : <\/span><\/span>Nocturne indien<\/span><\/span><\/em> (1989)<\/span><\/span><\/h3>\n
Pour comprendre la gen\u00e8se du \u201cpersonnage Cluzet\u201d, il faut plonger dans l\u2019atmosph\u00e8re envo\u00fbtante de <\/span><\/span>Nocturne indien<\/span><\/span><\/em>, r\u00e9alis\u00e9 par le grand Alain Corneau. Le film nous emm\u00e8ne en Inde, sur les traces de Rossignol (Cluzet), un homme parti retrouver un ami disparu.<\/span><\/span><\/div>\n
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Mais tr\u00e8s vite, l\u2019enqu\u00eate se mue en une d\u00e9rive existentielle. L\u2019ami n\u2019est plus qu\u2019un pr\u00e9texte ; c\u2019est Rossignol lui-m\u00eame qui se perd dans les m\u00e9andres d\u2019un pays mystique, chaotique et sublime. Cluzet y est d\u2019une hypnotique pr\u00e9sence. Il incarne l\u2019homme en transit, celui qui a laiss\u00e9 ses certitudes \u00e0 la porte de l\u2019avion et qui se laisse aspirer par le myst\u00e8re. Ce r\u00f4le pr\u00e9coce a pos\u00e9 les fondations de son cin\u00e9ma int\u00e9rieur : Cluzet y est d\u00e9j\u00e0 ce voyageur de l\u2019\u00e2me, cet \u00e9corch\u00e9 vif qui cherche la lumi\u00e8re au bord du gouffre.<\/span><\/span><\/div>\n

23. Les Planches comme Refuge : Le Th\u00e9\u00e2tre, l\u2019Autre Vie<\/span><\/span><\/h3>\n
Avant d\u2019\u00eatre une star de cin\u00e9ma, Fran\u00e7ois Cluzet est un homme de th\u00e9\u00e2tre. Et m\u00eame au sommet de sa gloire cin\u00e9matographique, il n\u2019a jamais cess\u00e9 de retourner aux planches. Pourquoi ? Parce que le th\u00e9\u00e2tre est pour lui le lieu de la v\u00e9rit\u00e9 nue, sans le filet de s\u00e9curit\u00e9 des multiples prises du cin\u00e9ma.<\/span><\/span><\/div>\n
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Sur sc\u00e8ne, Cluzet retrouve cette \u00e9nergie brute, ce rapport charnel au texte et au public. Le th\u00e9\u00e2tre est son laboratoire, son exutoire. C\u2019est l\u00e0 qu\u2019il apprend \u00e0 habiter le silence, \u00e0 ma\u00eetriser la respiration, \u00e0 tenir un public en haleine sans qu\u2019aucun mot ne soit prononc\u00e9. Cette discipline de fer, acquise sous les feux de la rampe, est le secret de sa puissance \u00e0 l\u2019\u00e9cran. Quand Cluzet joue au cin\u00e9ma, on sent toujours le com\u00e9dien de th\u00e9\u00e2tre qui sait que chaque geste compte, que chaque mot doit \u00eatre pes\u00e9, et que la v\u00e9rit\u00e9 ne se joue pas : elle se vit, dans l\u2019instant, sans tricher.<\/span><\/span><\/div>\n
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24. L\u2019Homme qui Fuyait les Projecteurs : Le Myst\u00e8re Cluzet<\/span><\/span><\/h3>\n
Dans un milieu o\u00f9 l\u2019ego est souvent roi, Fran\u00e7ois Cluzet a toujours fait figure d\u2019exception, voire d\u2019ovni. Il d\u00e9teste les talk-shows, il fuit les tapis rouges, il ne pose pas pour les magazines people. L\u2019homme est un ermite moderne qui pr\u00e9f\u00e8re la campagne, le silence, la nature et l\u2019anonymat aux paillettes parisiennes.<\/span><\/span><\/div>\n
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Cette fuite n\u2019est pas de la timidit\u00e9 ; c\u2019est une strat\u00e9gie de survie artistique. Cluzet a compris tr\u00e8s t\u00f4t que pour jouer tous ces hommes bris\u00e9s, passionn\u00e9s, aimants ou fous, il devait prot\u00e9ger son propre jardin secret. Il pr\u00e9serve sa \u201cmati\u00e8re premi\u00e8re\u201d \u2014 son \u00e2me \u2014 loin du bruit m\u00e9diatique. Ce myst\u00e8re qu\u2019il entretient autour de sa vie priv\u00e9e rejaillit sur son jeu : parce qu\u2019on ne sait rien de lui en dehors de l\u2019\u00e9cran, on croit d\u2019autant plus \u00e0 ses personnages. Il est l\u2019acteur qui s\u2019efface pour laisser la place \u00e0 l\u2019humain.<\/span><\/span><\/div>\n
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\u00c9PILOGUE D\u00c9FINITIF : L\u2019Acteur de nos Silences<\/span><\/span><\/h3>\n
Et nous voici arriv\u00e9s au bout de ce voyage.<\/span><\/span><\/div>\n
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Fran\u00e7ois Cluzet n\u2019est pas seulement un acteur ; il est une atmosph\u00e8re. Il est le visage de cette France cin\u00e9matographique qui aime ses h\u00e9ros imparfaits, ses antih\u00e9ros touchants, ses hommes qui pleurent, qui doutent, qui tombent et qui se rel\u00e8vent.<\/span><\/span><\/div>\n
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En regardant sa filmographie, on ne voit pas seulement d\u00e9filer des films ; on voit d\u00e9filer la condition humaine dans ce qu\u2019elle a de plus fragile et de plus r\u00e9silient. Il a \u00e9t\u00e9 le mari parano\u00efaque, le p\u00e8re endeuill\u00e9, le m\u00e9decin \u00e9puis\u00e9, l\u2019aristocrate immobilis\u00e9, le flic maladroit et le professeur cynique. Mais sous les maquillages, sous les costumes, sous les \u00e9poques, c\u2019est toujours le m\u00eame regard qui nous fixe. Un regard qui dit : <\/span><\/span>\u00ab Je suis tomb\u00e9, mais je suis encore l\u00e0. \u00bb<\/span><\/span><\/em><\/div>\n
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Fran\u00e7ois Cluzet est l\u2019acteur de nos silences. Celui qui, d\u2019un simple froncement de sourcils, d\u2019une l\u00e8vre qui tremble ou d\u2019un soupir retenu, parvient \u00e0 exprimer ce que les mots ne peuvent pas dire. Il nous a appris que la v\u00e9ritable force n\u2019est pas dans l\u2019invuln\u00e9rabilit\u00e9, mais dans la capacit\u00e9 \u00e0 rester tendre dans un monde dur.<\/span><\/span><\/div>\n
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Alors, quand on repense \u00e0 ses plus grandes histoires, on ne se souvient pas seulement des dialogues cinglants ou des rebondissements haletants. On se souvient d\u2019une sensation. Celle d\u2019avoir \u00e9t\u00e9 compris, d\u2019avoir \u00e9t\u00e9 consol\u00e9, d\u2019avoir \u00e9t\u00e9 boulevers\u00e9.<\/span><\/span><\/div>\n
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Fran\u00e7ois Cluzet restera \u00e0 jamais dans la m\u00e9moire collective non pas comme une star intouchable, mais comme un fr\u00e8re de cin\u00e9ma. Un ami imaginaire qui, \u00e0 chaque film, nous prend par l\u2019\u00e9paule et nous chuchote que, malgr\u00e9 tout, la vie vaut la peine d\u2019\u00eatre jou\u00e9e.<\/span><\/span><\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Il y a dans le regard de Fran\u00e7ois Cluzet quelque chose d\u2019ind\u00e9finissable. Une \u00e9tincelle de m\u00e9lancolie, une lueur de malice, et surtout, une capacit\u00e9 presque surnaturelle \u00e0 habiter les failles … <\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":6063,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-7348","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-story"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/nexttaleus.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/7348","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/nexttaleus.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/nexttaleus.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/nexttaleus.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/nexttaleus.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=7348"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/nexttaleus.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/7348\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7349,"href":"https:\/\/nexttaleus.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/7348\/revisions\/7349"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/nexttaleus.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/6063"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/nexttaleus.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=7348"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/nexttaleus.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=7348"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/nexttaleus.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=7348"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}